不懂音乐的你，也可以在城市的中心，以一人之力指挥一支“乐队”，带来一场酣畅淋漓的表演。4月26日晚19:00， 凯迪拉克·上海音乐厅“数字缪斯—2024音乐科技融创节”系列活动 AI音动空间——“和鸣”自动化乐器装置展户外首秀正式开启。未来一个月，到上海音乐厅实现“指挥”初体验吧。
现场，打击乐器（小镲、军鼓、大鼓）、马林巴、手风琴以及中阮乐器等11组自动化乐器以中轴对称的方式被布置于上海音乐厅音乐广场。通过互动驱动的算法的开启，乐器在自动化装置的协助下自动奏响，成为交响般的声音景观。
“和鸣”的创作者、跨界艺术家陈俊恺介绍，“和鸣”作为一种互动乐器表演装置，使用了传统的声学乐器、通俗的曲法和唯美的图像，尝试将音乐的演奏搬入展览之中，把不同的传统乐器变为声音装置。
这是全新升级的“和鸣”自动化乐器装置首次走入户外公共空间。“过去在室内演奏的时候观众一般看不见声音是如何被触发的，所以这次在公共空间举办自动化乐器展，是希望大家能更了解乐器本身，引发对于未来音乐的思考。”陈俊恺坦言，“看见声音，舞动乐器，创造音乐”是“和鸣”乐器装置探索的目标。
“和鸣”不仅是观众可以近距离观看、聆听自动化乐器装置，更可参与互动，体验从“观众”转变为“表演者”。陈俊恺介绍，整体互动系统以传统五声的乐音进行编制，融合了固定的触发、随机的生成、有序的节奏。观众挥舞的空间即数字的画幅或是触摸的屏幕，双手的XYZ坐标将被系统识别为数组，编译为不同的音符或者节奏型。
在“和鸣”展出期间（4月26日—5月26日），观众可扫描展览海报二维码获取最新互动时间安排，免费走进自动化乐器“互动区域”成为“指挥家”，在工作人员的指引下面向传感设备，举起双手进行挥舞，用自由绘画的方式舞动两侧的自动化乐器装置，指挥出不同的音乐。
陈俊恺表示，“和鸣”可以通过互动驱动的算法进行演奏，也可以由AI创造的乐谱进行播放，也被其他数字化乐器进行控制。其系统的多样性，是为了邀请更多的音乐创作者加入其中，与之共创。“希望通过‘和鸣’在未来创造出一种新的音乐表演方式，也许有一天舞台上只有一个指挥，他用双手就可以勾勒出音乐。将自动化乐器的互动演奏与算法编曲融为一体，或许是未来乐队的一种可能。”
此外，“五一”长假将至，上海音乐厅为广大观众精心准备了3场多元丰富的演出，上海民族乐团原创跨界音乐现场《你的国乐》、上海爱乐乐团2023-2024音乐季“乐游地球”系列《从华沙到巴黎》等音乐会即将上演。
除了晚上走进音乐厅观看演出，白天的“音乐厅自由行”、“数字缪斯——2024音乐科技融创节” AI音动空间——“和鸣”自动化乐器装置展也同样精彩，各年龄段群体都能在上海音乐厅找到适合自己的活动，难得的假期可以花式打卡这座历史悠久的建筑。
