3月28日，上海东一美术馆再次成为众多艺术爱好者的关注焦点。当天下午，许多人期待已久的“提香·花神一一乌菲齐美术馆威尼斯画派珍藏展”在上海东一美术馆正式拉开帷幕。提香举世闻名的“美人画像”《花神》，首次来到中国内地，与中国观众见面。

展览现场，《花神》前聚集了不少人打卡拍照。主办方为这幅名作特意设计了一扇“窗户”。透过“窗户”看这位举世闻名的“美人”，更添一份意境之美。

主办方为《花神》特意设计了一扇“窗户”。李君娜摄

在深色背景的映衬下，一位年轻女子目光柔和地望向她的右侧。金铜色秀发卷起层层波浪，垂落在脸旁和肩上，她的脸颊微微泛着红晕。一袭白色长袍从她的左肩滑落，露出胸前白皙的肌肤。她的左手轻握着衣裳，粉色织锦外衣闪着华美莹润的光泽，右手握着一小束春天的花朵，暗示她是“花神芙洛拉”一一春之女神，西风之神仄费罗斯的妻子。

《花神》这件名作看似是描绘真人，但并不属于肖像范畴。它刻画了所谓“威尼斯美人”的形象，即一位现实不存在的理想化女性。提香对理想化女性的非凡演绎使得女性肖像画在威尼斯乃至整个欧洲画坛获得了前所未有的重要地位。

提香 《花神》 主办方提供

提香的《花神》是西方绘画史上第一次塑造出洋溢着青春活力的年轻女性形象，不仅成为他艺术探索的一个重要里程碑，也是文艺复兴时期对美的追求和爱情纯真向往的完美体现。

“芙罗拉”原指希腊神话中的花神，画家都喜欢用她来表达自己的审美理想，传达人性与艺术。比如波提切利的名作《春》中的芙罗拉容貌美丽动人，但神情忧郁；伦勃朗笔下的“花神”表情宁静，看起来妩媚动人；老扬·勃鲁盖尔、鲁本斯的《花神与西风神》中芙罗拉则是雍容典雅的。但提香表现芙罗拉的方式是独特的，他用创造性的笔触将这个金发丰腴的女子描绘成了一个完美理想的女性形象，在当时一度成为广受追捧的女性典范。

“提香是威尼斯画派之父。那个年代，人物肖像画往往为贵族阶层服务，尤其女性肖像画。而提香的《花神》直接以一个普通的年轻美女为模特创作了这幅画，可以说在当时开了风气之先。”东一美术馆执行馆长谢定伟说。而《花神》来到中国内地展出，也是谢定伟多年的心愿。“我特别喜欢提香的这幅画作，中学时就曾对着画册临摹过这幅画。当时就想，假如有一天，它能来到中国展出该多好！”

本次展览，除了提香的《花神》《维纳斯、丘比特、狗与山鹑》《托马索·莫斯蒂肖像》等8幅名画之外，还有如他的老师乔尔乔内的《摩西的考验》、丁托列托的《维纳斯、丘比特与伏尔甘》、老帕尔马的《朱迪斯》、委罗内塞的《基督受洗》等众多名作，带给观众一次美妙的艺术盛宴。

乔尔乔内的《摩西的考验》 主办方提供

这也是继2022年的“大师自画像"和2023年的“波提切利与文艺复兴“展之后，东一美术馆与乌菲齐美术馆的第三次战略合作。展览呈现了49幅威尼斯画派大师杰作，弥足珍贵，其中有威尼斯画派“三杰”提香、委罗内塞、丁托列托的名作，还有乔尔乔内、老帕尔马等一众威尼斯巨匠的作品。包括《花神》在内，绝大部分作品首次在中国内地亮相。

本次展览以“宛如剧场的威尼斯”“威尼斯女神”“骑士、艺术家与儿童肖像画”“神话与古典”“战士与战场”“大自然与日常生活的描绘”六个单元展现了威尼斯画派伟大的时代魅力。

展览现场 主办方提供

展览展品主要来自全球最负盛名的艺术博物馆之一一一意大利乌菲齐美术馆。该美术馆藏有大量16世纪威尼斯画派名家的杰作，主要来源于红衣主教莱奥波尔多·德美第奇以及美第奇家族其他成员几个世纪的积累。作为威尼斯画派的重要开拓者之一，提香与他的老师乔尔乔内以及委罗内塞、巴萨诺、老帕尔马和丁托列托共同开创了一种新的绘画流派，其特点是绚丽温暖的色调、独特新颖的构图以及饱含情感的现实呈现，深刻地影响了此后数个世纪的艺术发展。

乌菲齐美术馆 主办方提供

“透过本次展出的作品，观者将穿越威尼斯的神话，领略时至今日仍令公众心驰神往的艺术圣地。”乌菲齐美术馆馆长西蒙内·韦尔德表示，“这批艺术精品走出乌菲齐美术馆，来到中国短暂展出，将推动世界两大古老文化之间的艺术交流，通过艺术促进跨文化对话，增进彼此的理解与欣赏。”

展览将于2024年3月29日正式对公众开放，持续至7月28日结束。