古典音乐，从纸上的音符开始，穿越千年历史长河，积累了浩如烟海的经典名曲名作。十几个世纪以来，无数音乐家将他们脑海中的奇思妙想化为音符放诸纸笔，谱写成曲，伫立于广博艺术之林。在这“艺林乐海”之间，面对着浩瀚无垠的古典音乐山海，普通音乐爱好者该如何选定自己感兴趣的题材来了解古典音乐呢？

因此，上海音乐出版社推出了由上海音乐学院作曲系教授、作曲家、音乐理论家林华教授倾情书写的《音乐山海经——西方名曲趣谈》。这本图书历时4年精心打磨，你会看到趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史图片，该书采用艺术纸护封加裸脊的装帧形式，使读者获得极佳阅读感，是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。本文为该书的编辑手记。

经典内容的美学呈现

一本 “好书”的诞生

纵观图书市场，书写古典音乐的书籍层出不穷，权威史论著作并非罕见。然而对于普通爱乐大众来说，厚重、冗长的西方音乐史论却为想要了解古典音乐的读者设立了艰难的学术门槛。从兴趣出发，想要了解古典音乐名曲背后的故事；想要知道作曲家之间的关系与趣事；想要探索音乐和美术、建筑、数学、文学、电影的关系；想要对比同一个题材，千百年来不同时期、流派的作曲家是如何书写创作的……这些看似深奥的问题需要一本轻松有趣的书来解答迷津。林华教授用散文化的笔法、对话聊天的形式、“谈山海经”式的文字，为音乐爱好者们揭秘这些西方名曲背后的奇妙故事。

从第一次收到林华教授这本书稿到《音乐山海经——西方名曲趣谈》正式出版，其间历经了4年，但我和林华教授的缘分却不仅仅是从那时开始。犹记得彼时，我还是上海音乐学院的学生，在林华教授的复调课堂上为林老师丰富的学识、幽默的口吻、上海“老克勒”的风范深深折服，继而拜读了林华教授的诸多著作，内容涉及复调、音乐审美学、音乐鉴赏、巴赫研究等多方面，每每开卷总让我受益匪浅。

没想到，后来我成为编辑，有幸以责任编辑的身份接触这位学生时代的大师。第一次看到这本书稿时就被里面的故事深深吸引，一时间竟忘记了审校工作，径直津津有味地捧着读了起来，足以证明这是一本多么好看的书！当时我便心想一定要把如此轻松有趣、内容丰富的书做成一本形式与内涵兼具的精品读本。

从最初的复印手稿到最后装帧精美、图文俱全的图书，会有多大的飞跃？普通读者可能很难想象。林华教授最初提供来的书稿皆为他于20世纪90年代书写的一些散文、随笔，时间跨度至今已有30余年，许多音乐作品与作曲家、演奏家的译名早已发生巨大变化。书稿某些章节里包含着海量的信息，具有专业的深度和广度，甚至有些资料在国内的音乐著述中还属首次出现。因此，出版过程中最为艰辛的编辑任务就是对这本书中的所有作品和人名进行全球范围内的史料考证与信息更新。

本书的定位是普及兼提高音乐素养的艺术欣赏读物，既具有面向广大的业余爱好者的特点——通俗性和趣味性，同时对专业音乐工作者也有着很深的启发性意义。出于对业余爱好者往往并不谙熟乐谱的考虑，全书谱例极少，并配有大量的插图，视觉印象可以使读者产生艺术的通感效应，强似过多的语言描述。为此，我们找到了插画师高钰，为这本书绘制了近百幅贴合图书内容的原创水彩插画。书中风趣的文字与清雅的图片相结合，会给读者带来轻松、梦幻的阅读体验。

在整个编辑出版过程中，林华教授、高钰插画师与出版社所有环节的工作人员都密切配合，聚力将这本书打造成一本能代表上海音乐出版社招牌与林华教授八十余载巨作的精品图书。

“乐仁诗”教授

妙趣横生“谈山海经”

《音乐山海经——西方名曲趣谈》是一本生动有趣的音乐人文读本。这本书的书写方式采用了师生对话的形式挑起一个个讨论主题，继而在对话中，由音乐学院的老教授“乐仁诗”先生为这群喜爱音乐的大学生进行一一解答。

本书的核心人物——“乐仁诗”教授是书中虚拟的一个人物形象。这位教授有着上海“老克勒”的派头与风趣，知识渊博、平易近人。书中，“乐教授”与一众性格各异、非音乐专业的学生“谈山海经”（上海话，意为“侃大山”），在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索，内容包罗音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等，讨论古典音乐的“高山流水”、趣事逸闻。

全书以5辑共48个主题为引领，探讨了音乐与数学、电影、建筑等其他门类的关系；对比梳理了描写动物、历史名人、节日、爱情等多方面题材的音乐作品异同；谈论了莎士比亚、伏尔泰、雨果、泰戈尔等大文豪与音乐之间的种种关联；揭秘了莫扎特、威尔第、拉赫玛尼诺夫、勋伯格等著名音乐家不为人知的生平轶事与创作趣闻。这一个个鲜活有趣的主题却透露出西方名曲的诸多关联。

“古典音乐百事通”

在历史的范畴里观察音乐

本书作者林华教授号称“古典音乐百事通”，既是业内德高望重的权威音乐理论家、作曲家、教育家，又是多本音乐畅销书的作者。他的文字风趣不失文雅，蕴含海纳百川的海派文化精髓，饱含八十余岁老教授教书育人的智慧箴言。

与其他音乐欣赏类辞书或西方音乐史不同，本书的文风清新、文体新雅，不仅体现了作者非凡的知识底蕴和音乐功底，还营造了令人十分放松的愉快气氛，全然没有探讨古典音乐的那种正襟危坐的刻板，更没有音乐理论说教的枯燥乏味和生涩难懂，于潇洒自如之间产生了良好的效果。

在“谈谈”音乐“山海经”、解答迷津的谈话篇章之余，本书还有一大特色板块就是“乐仁诗教授案”。“乐仁诗教授案”作为每篇小文之后的延伸知识板块，集中地将一个主题相关的音乐作品与音乐鉴赏内容展示给读者，使读者在阅读这本书时，既能轻松愉快地代入“谈山海经”的聊天氛围来获取灵感、见识，又能在阅读“教授案”时获得系统性的古典音乐欣赏与史论知识。

音乐艺术是一门抽象性的艺术，想要了解一部作品，应当把它放在系统的、历史的范畴里进行观察和比较。上海音乐学院余丹红教授曾在评价这本书时说道：“这本像贴报簿一样的图书可以说是一本‘音乐题材发展史’，更是一本‘西方音乐兴趣启蒙书’。”

在人们常常因为忙碌焦虑而不知所措、无所适从甚至有些浮躁的时代里，林华教授以艺术家的敏感灵变与睿智为大家奉献了一本精美的谈乐之作。他将意想不到的诸多主题与西方音乐相交汇，牵引出散落在西方音乐历史长河中数世数代的名曲、趣闻，“穿针引线”地进行讲解、对比，理清其中的优劣、异同。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧，还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受，使我们得以在他创造的美好语境中理解音乐艺术，让我们明白音乐是一种生存方式和生命意义的表现形式，它有无数的可能性。

《音乐山海经——西方名曲趣谈》

林华 著

上海音乐出版社