步入展厅，一幅幅红色、黑色与蓝色的剪纸作品悬挂于墙面，刀剪留下的弧线如呼吸般轻柔，与空间融为一体。入口处陈列的是已故民间剪纸艺人王雨扣的作品。“王雨扣以前在村供销社上班，受家里老人影响自幼喜欢剪纸，剪纸天分非常高。但以前农村妇女剪纸只是个爱好，直到她40多岁才被县文化馆的人注意并挖掘出来。和大部分人先设计好、画好图案再剪不同，她从来不画图，而是把剪刀当作笔，想到什么直接开剪，出手就是大师作品。”回忆起王雨扣老人的剪纸天分，策展人陆永清赞不绝口，“她追求的是取神传意，从不被具象的外形所束缚。在剪纸语境中，这种‘得意忘形’非常难得。老人去世后，我们受家属之邀，去她家里收了300多件剪纸作品，今天展出的都是其中的精品。”
和王雨扣拙朴的作品形成鲜明对比的是已故剪纸教师吴志辉的作品。吴志辉以技法见长，工人出身的他经常下乡采风，剪了不少农村题材的作品。他是松江老年大学剪纸课的开拓者之一，几乎把全部精力都投入到了剪纸研究与教学中，带出一批又一批剪纸爱好者。月牙形、圆纹、锯齿纹等传统刀法在他手里被组织成清晰的语言系统，细节如浪层叠，画面却始终统摄于严谨的黑白灰秩序中。吴志辉留下的是一部可以被学习、被拆解、被续写的剪纸技法谱系。
展厅的尽头，一组以“松江生活”为主题的作品记录了农耕、节庆、街巷与老宅的变迁，这组作品出自艺术家钱炳荣之手。身为松江区民间文艺家协会主席，钱炳荣不仅是剪纸艺术家，也是诗人、书画家与民俗记录者。多元的艺术背景让钱炳荣更注重画面构成的韵律与故事性。他的作品常用黑白灰层次、流动的构图表现松江的日常——从农忙到庙会，从河埠头到老街，每一刀都是生活的回声。钱炳荣的创作体系就像一部民间文化档案，用视觉方式保存了松江这片土地的集体记忆。
“王雨扣是原生态，吴志辉是改革派，钱炳荣是创新派。三名剪纸艺术家的作品各有特色，风格鲜明，他们的剪纸艺术一面是传统手艺的筋骨，一面是当代生活的呼吸。”陆永清介绍。
记者：贾丽 实习生：吴明浩
编辑：周雨薇 张小小
审核：周样波 李于伯
