【@现场】铃木雅明执棒日本巴赫古乐团中国首演，奏响巴赫权威之声

11月2日，世界公认巴赫作品权威演绎者、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携手日本巴赫古乐团在上海音乐厅完成了中国首演，且仅此一站，奏响巴赫权威之声。

作为上海音乐厅建成95周年特别呈现，同时也是第二十四届中国上海国际艺术节的参演剧目，本场音乐会由铃木雅明亲自执棒，以一套精心编排的3部巴赫“宝藏作品”，带领申城观众深入巴赫丰富多元的音乐世界。

音乐会上半场带来了两首巴赫管弦乐经典之作，充分展现日本巴赫古乐团透明、细腻、平衡且充满戏剧张力的艺术风格。

《D大调第三管弦乐组曲》BWV 1068奏响，如同阳光洒满音乐厅。当由第二乐章“咏叹调” 响起时，弦乐声部勾勒出柔美的旋律线，全场观众在熟悉的旋律中屏息凝神。

随后，《D小调双小提琴协奏曲》BWV 1043中两把小提琴充满戏剧性的音乐对话，如知己间的亲密低语，观众沉醉在巴赫构建的精密对位网络中寻找情感共鸣。

音乐会下半场则是当晚最大亮点，铃木雅明执棒日本巴赫古乐团，携手6位独唱家共同呈现了这部巴赫较少见于舞台的世俗康塔塔《太阳神与牧神的争吵》BWV 201，让乐迷们感受到巴赫在宗教音乐之外卓越的创作才华。

6位独唱家极其生动的演绎，惟妙惟肖地围绕“阿波罗与牧神潘的音乐比赛”，展开了一场关于“高雅”与“通俗”的艺术思辨。

女高音歌唱家乔安妮·伦恩作为该曲目录制专辑的原班成员，在音乐会中再度饰演莫摩斯（Momus）一角。当她用歌声抛出一个个机智的问题时，观众仿佛穿越到巴洛克时代，亲历这场冲突与趣味并存的音乐辩论。

最后，在全场掌声与欢呼声中，乐团返场带来《人子常作我喜乐》—选自巴赫康塔塔《心、口、行为与生命》BWV 147。

音乐会前的采访中，铃木雅明说：“巴赫的音乐和所有的音乐文化都有相似部分。它是世界文化，已经深入到世界各地。”

在铃木雅明之前，巴赫很难与亚洲联系到一起。本场中国首秀，终于让沪上乐迷一睹铃木雅明与日本巴赫古乐团高水平还原巴洛克巅峰之声。