失群丹顶鹤如何被一群湿地的守护者护送回归？幼年走失的雪迎又是怎样在护送幼鹤小红顶回归过程中回到了自己的出生地？2024紫金文化艺术节新创剧目，音乐剧《归》将于9月27日19:30在泰州市梅兰芳大剧院上演。在演出开始前，记者采访了这部剧的主创。
剧情介绍：
失群的幼鹤小红顶在一群热心护鹤人的关心帮助、护送下成功回到栖息地盐城，实现家园的回归；同时剧中幼年走失的女主角雪迎在护送小红顶回归过程中实现了自己出生地的回归。在一次次交流、生发、碰撞中，谱写了一曲人鹤和鸣的天籁之歌，实现了家园和精神的双重回归。
紫金文艺评论：音乐剧《归》主要讲述了什么故事？故事的灵感出自何处？
导演赵宇：音乐剧《归》的故事在丹顶鹤迁徙的秋季徐徐展开。从丹顶鹤与人类的独特双重视角切入，主人公踏上了送受伤丹顶鹤南下的艰难旅途。在这个过程中，人与人之间的价值观碰撞、人与自然的紧张角力以及人物内心的激烈挣扎一一上演。
故事不仅聚焦保护珍稀动物这一核心主题，更是将目光投向了广阔的生态文明建设领域，深刻阐释了共建地球生命共同体的重大意义。在采风与创作的过程中，创作团队深入挖掘丹顶鹤与人类之间千丝万缕的联系，大自然的生命循环与候鸟迁徙，如同跳动的音符，奏响了爱与勇气的乐章，传递着温暖与希望的旋律，不断强化着多重回归的主题思想。这里的回归，既是丹顶鹤回归鹤群的生命之归，也是主人公在历经磨难后找到亲生父母的亲情之归，更是人性回归初心的灵魂之归。
紫金文艺评论：这部剧在艺术表现形式上有哪些创新与亮点？本音乐剧在舞台呈现上有何独特之处？
导演赵宇：在舞台呈现方面，尝试音乐剧特有的歌舞叙事方式，为观众带来全新的视听体验。通过探索舞台空间的多重性与高度假定性，巧妙地将写实的现实题材与写意化的浪漫色彩融为一体。这种独特的融合方式，艺术性地放大了现实与虚拟空间的边界，让观众仿佛置身于一个奇幻而又真实的世界中。深度挖掘环境与人、人与丹顶鹤之间的共性及矛盾关系，使故事更加引人入胜。
在观演关系上，本剧进行了大胆探索，致力于将演出的“事件性”建立在舞台空间中。通过精心设计，努力实现观众席与舞台的完美融合，让观众不再是单纯的旁观者，而是成为故事的一部分。同时，凝练当代意识的美学风格与特有的音乐剧节奏，使作品既具有时代感，又充满艺术魅力。
紫金文艺评论：剧中哪些情节让您印象最为深刻？
导演赵宇：剧中主人公在面对一系列艰难挑战时的情节令人难以忘怀。当丹顶鹤受伤无法迁徙，主人公面临着自然的严峻挑战，那种对生命的担忧与执着令人动容。盗猎者的出现以及舆论压力的矛盾，让主人公陷入了两难境地，她的每一个选择都充满了戏剧性与挑战。在家人的担心、朋友的分歧和外界的压力下，主人公内心的矛盾挣扎更是展现得淋漓尽致。这些情节不仅展现了人性的复杂，也让观众深刻感受到了主人公在困境中的坚守与成长。
紫金文艺评论：音乐剧《归》怎样吸引更多的年轻受众？
导演赵宇：本剧以当代视角展现自然与生命的共融共生，紧密贴合年轻人对环保等热点话题的高度关注。在音乐与舞蹈方面，精心融合，设计出充满创意的肢体语汇，优美动人的音乐，完美符合年轻人的审美需求。在舞台呈现上增强了观剧的趣味性和互动性，期待更多的年轻观众走进剧场，感受音乐剧《归》的独特魅力。
新华日报·交汇点记者 周娴
