好书·新书 ｜ 神笔绘就永恒浪漫：程十发的连环画艺术

在中国画创作上有很高的造诣，是他画好连环画的一个有利条件。他还有一个常人少有的特点，即勤奋好学，博闻广记，知识面广，并且才气横溢，思路敏捷，有一股“好胜而喜欢向各方面学习涉猎”的钻劲。他研究敦煌壁画、莫高窟石刻，也研究墓壁画、庙堂画；他爱好陶俑、唐三彩，也爱好明清瓷器；他爱唱昆曲、京剧，也爱看地方戏文；他熟读古文诗词，也喜爱民间小曲；他推崇历代古建筑，也喜欢明式家具。对历代绘画孜孜不倦细心观摹研究，对木版年画和明清插图版画等民间艺术十分熟悉。总之，他涉猎的面很宽很广，而且不是浮光掠影，不少方面是研究很深的。他既重视阳春白雪，也重视下里巴人。这对于题材面宽、内容涉及面广的连环画创作来说，又是一个有利条件。

作为一个画连环画的中国画家，他还十分重视对西洋绘画的研究和学习，这是难能可贵的。他研究西方美术史，熟悉文艺复兴时期画家和油画雕塑名作，也研究欧美的版画艺术和书籍插图艺术画家的作品，如对古·杜雷的但丁《神曲》、比亚兹莱的《莎乐美》都是极为推崇的。在中华人民共和国成立初期，十发一度对前苏联的绘画艺术进行过深入的研究，对俄罗斯巡回展览画派画家和作品非常熟悉，同样还对当时苏联小说书籍的插图艺术十分赞赏。

十发不仅有很高的艺术素养，还十分重视深入生活，渴望在现实生活中得到新的养料和创作源泉。解放初他就经常到农村去，曾打着背包到山东农村去收集素材。一九五七年后，多次到边陲的云南兄弟民族地区中去考察、收集民族民风的创作素材，不断地到生活中去接触社会，更充实、开阔了他的思想境界和创作思路。

十发连环画创作的另一个特点是不断探索创新的精神。对于艺术创作中风格创新问题，他在《艺术美之我见》一文中说：“只有融合古今中外艺术诸多因素，艺术才能达到本身的功能与任务。”在另一篇文章里再次强调，“我们需要一种探索精神，向中外古今各个方面学习”。正是他注意积累，又注意不断向古今中外艺术学习“融合”，这些都为他在创作中的探索创新开拓了新思路。在外国题材一些作品中，他采用了有浓郁的装饰风格的外国插图画法。在《幸福的钥匙》这部作品里，十发更大胆地采用中国毛笔线来表现有强烈黑白对比、带有铜版画效果的形式，获得了极大成功。还在新中国成立初期，十发曾非常推崇苏联画家基布里克的插图作品《塔拉斯·布尔巴》，这部作品造型夸张，用张力的姿态所描绘的斗争场面气势磅礴，极有感染力，所以在十发早期的连环画中，曾经吸收过这种人物造型夸张、动态带有张力等一些手法。

十发在创作中最主要的特点是塑造人物中写神。写神，这本来是中国画的创作思维，他把这点引用到连环画创作上。在塑造人物时，要画出合乎身份的形，但他更注重刻画人的神。为了要写出人物的个性和在特定条件下反映的这种神，他在造型、情绪和动作设计上作适当的夸张变形；在笔墨线条、敷彩渲染上加以调度处理；在背景道具、构图经营方面，也是为了使作品能更传神来加以设计的。总之，为了传神，他会调动各方面的手段。再从《胆剑篇》里他塑造的人物来看，描绘的范蠡、勾践、伍子胥等历史人物，既有外貌的区别，更具有各自传神的个性刻画，在“勾践卧薪”“范蠡进谏”“子胥饮剑”等情节里的人物，经过构思构图巧妙安排，对人物表情动态的设计，用流动酣畅的线条笔墨，细腻地表达了人物的个性和精神，达到了写神传神的效果。连环画画面小、人物小，但这个作品由于很成功地抓住了写神这一特点，画面上看来不大的人物形象，能够产生似京剧中亮相那种强烈的振聋发聩的效果。

十发在连环画创作上的特点，使他的作品具有鲜明的个性和独特的艺术风格。对于海派艺术，他曾经作过精辟的论述：“‘海派’无派，对各种风格都是兼容并蓄。兼容并蓄就是互相吸收，只要自己认为是好的都吸收、兼容，这就是‘海派’。”用十发的连环画创作实践来引证他自己说的这段话，可以说，他的连环画就是海派连环画，并且是海派连环画成功的典范。

《向阳院的故事》顾炳鑫  绘画