4月27日，25个孩子登上上海交响乐团“馄饨皮星舞台”，用小提琴、钢琴、大提琴、长笛、单簧管等乐器奏响属于自己的乐章。他们中最大的14岁，最小的只有5岁，有音还拉不准但自信满满的萌娃，也有内敛腼腆却技惊四座的小演奏家，在“馄饨皮星舞台”，他们都赢得最热烈的掌声。

“馄饨皮星舞台”是上海交响乐团为学习乐器的孩子们打造的一个属于他们的“初舞台”，初衷是给学乐器的孩子们提供一个展示自己、积累舞台经验的空间。4至16岁的孩子都可以参加，不限乐器种类，也不限专业等级，每个人都有机会站在聚光灯下，成为一颗闪闪发光的星。

上海交响乐团团长周平说：“在‘馄饨皮星舞台’，孩子们可以找到一个自由的舞台，还能与同龄伙伴相互交流，共同进步。更重要的是，我们希望鼓励他们通过音乐这一媒介，激发对艺术乃至整个世界的探索，保护孩子们的好奇心、想象力、创造力，燃起他们眼中的‘星光’。”

4月27日，25个孩子登上上海交响乐团“馄饨皮星舞台”

4月27日，25个孩子登上上海交响乐团“馄饨皮星舞台”

让孩子们享受音乐，享受舞台

8岁的沈嘉妮去年就报名“星舞台”，但因竞争激烈遗憾落选。4月27日，她终于在通过选拔后，第一次登上了“星舞台”。爸爸沈春华说，因为有了“星舞台”的小目标，女儿学琴更积极了，一周两次的钢琴课雷打不动，还每天坚持练琴半小时。

沈嘉妮为现场观众演奏钢琴曲《瑶族长鼓舞》

伏优和董夏是一对兄妹，哥哥拉小提琴，妹妹弹钢琴。9岁的妹妹率先登上第三期“星舞台”，11岁的哥哥也紧随其后，在第四期“星舞台”亮相。

兄妹俩的爸爸伏斌说，虽然在“星舞台”只有几分钟表演时间，但孩子们做了充分的准备。

从报名，挑选曲目，在老师的帮助下抠细节，到上传表演视频，通过筛选，最后站上舞台，每一个环节，都让孩子们成长。“他们逐渐克服紧张和压力，提升自己的表现力，还交到很多志同道合的新朋友，激发了练琴的兴趣和动力。”

孩子们在候场

“馄饨皮星舞台”已进行到第六期，孩子们身上的变化让周平感到惊喜。许多孩子走台时看上去还很紧张，但正式演出时就找到自信，除了表演，还尝试与在场观众分享自己对于乐曲的感悟。“这种转变是我们所期待的，还有许多家长说，孩子参加完‘星舞台’，主动要参加上海交响乐团其他艺术普及教育活动。”

全年龄覆盖，让美育为城市赋能

除了“星舞台”，8岁的沈嘉妮还参加过上海交响乐团的“青少年职业体验”，在音乐会前为观众检票。而伏优和董夏兄妹则体验过“音乐地图课堂”，在职业音乐家的指导下感受不同乐器的魅力。“上海交响乐团教育中心提供丰富的艺术教育项目，有课堂教学、实践体验、参观展览、艺术活动，可以满足孩子们方方面面的兴趣和需求。”伏斌说。

沈嘉妮和爸爸沈春华

上海交响乐团是全国首个建立教育中心的职业乐团，多年来致力于建立多元化、多层次、国际化的美育艺术拓展体系，在反复的实践和打磨中，逐步推出了一系列覆盖全年龄段、适应不同人群需求的艺术教育项目。其中，有的注重普及欣赏，比如MAP进校园、进社区；有的注重互动体验，比如“音乐地图课堂”；还搭建了让孩子参与其中、一起创造的舞台，比如“馄饨皮星舞台”、MISA学生节日乐团等。

去年，上海交响乐团推出“全城交响”系列活动，已经打卡数个城市地标，让音乐走进城市的大街小巷，使市民朋友转角便能遇到古典音乐。今年夏天，“馄饨皮星舞台”中脱颖而出的小演奏家们，也将加入上海夏季音乐节“全城交响”这个更广阔的舞台。

演出现场

在带着孩子参加“星舞台”的过程中，沈春华意识到，不只是孩子，成年人也需要优质的艺术教育，他也希望参与其中。“我觉得，好的艺术教育要满足不同人群的需求，因为艺术修养是一种终身学习，可以促进个人的发展和社会的进步。”

周平说：“上海交响乐团孕育成长于上海这座城市，与它共历风雨、同沐阳光。在深化实施‘社会大美育计划’的今天，上交期望能够将自己的专业艺术资源反哺给这座养育了我们的城市，把交响乐带到城市的各个角落，让社会大众都能享受到高质量的公共艺术资源，用美育为城市赋能，这是上海交响乐团的社会责任所在。”

“馄饨皮星舞台”现场