看过《朱莉小姐》排练照的人，都对饰演朱莉小姐的演员麦朵身上的“背背佳”印象深刻。这是导演海尔维格对麦朵进入角色状态的训练之一。4月24日，斯特林堡经典剧作《朱莉小姐》在上海话剧艺术中心首演。上海话剧艺术中心邀请瑞典著名导演海尔达·海尔维格改编并执导，麦朵、贺坪分别饰演朱莉小姐与让。

19世纪80年代，欧洲第二次工业革命进入成熟阶段，斯特林堡在1888年创作《朱莉小姐》，剧中让与朱莉身上的时代性正是脱胎于此。除夕之夜，刚刚经历婚约破裂的贵族女孩朱莉小姐，从豪华宅邸的舞会中溜了出来，与男仆让在厨房相遇……1889年首演以来135年，《朱莉小姐》每年都在世界各地剧场上演。

《朱莉小姐》

《朱莉小姐》

斯特林堡是最重要的自然主义剧作家之一，他致力于创造高度真实的戏剧、塑造复杂且有缺陷的人物。让想成为新兴贵族，反复提到贫寒出身限制了自身才智和力量的发挥，他是斯特林堡眼中时代的“新人”。朱莉的非传统成长背景，则让她产生了关于女性平等和自主权的观念。在斯特林堡看来，这与女性的“自然”状态背道而驰，使她终将无法在这个世界上生存。斯特林堡通过简单对话就阐明了两人鲜明的阶级差异，设置了鸟笼中的金丝雀这一象征朱莉小姐的意象。两人对金丝雀截然相反的态度，更加深了这种差异的直观体现。

海尔维格要求麦朵穿“背背佳”，在排练过程中就感受“被束缚”的感觉。19世纪的“朱莉小姐”们都穿上社会的“紧身衣”，从最直观的服饰特点上可见一斑。服化设计安·玛格丽思·费雷加德通过紧身胸衣和大拖尾礼服的设计，还原19世纪对展现女性优美身体曲线的极致要求，在舞会其他贵族小姐及底层仆人的服装设计则加入中式元素，弱化《朱莉小姐》故事的地域特征。这也是这个版本中的《朱莉小姐》，将原剧本中设置的“仲夏之夜”改为“除夕之夜”的原因——“朱莉小姐”们，存在于每个时代、每个地区。

部分服装设计加入中式元素

部分服装设计加入中式元素

上海话剧艺术中心在经典戏剧·上话重绎系列中，先后和英国团队合作《亨利五世》，与法国团队合作《太太学堂》，与美国团队合作《玻璃动物园》，与希腊团队合作《厄勒克特拉》以及与德国团队合作《伽利略》。

作为2024年上话重绎系列项目，《朱莉小姐》是上话首次与北欧团队合作。导演海尔达·海尔维格因大胆前卫并极富创造力的风格，为瑞典皇家剧院、斯德哥尔摩城市剧院、瑞典皇家歌剧院、马尔默歌剧院、挪威国家剧院、丹麦皇家剧院等执导莫里哀、契诃夫、易卜生、斯特林堡、英格玛·伯格曼经典著作。她第一次来到中国，就是受到瑞典文学院邀请，在北京大学举办斯特林堡剧作研究讲座。舞美设计佩尔·A·琼森、灯光设计玛丽安娜·韦德塞特、服化设计安·玛格丽思·费雷加德和音乐设计丹•安德森经验丰富。他们与上海话剧艺术中心演职团队一同工作，花费数月带来全新的《朱莉小姐》。

阶级分明的“楼上与楼下”是舞美设计的重点，旋转楼梯上演了让与朱莉的“往上爬”和“向下坠”。尽管大部分戏份都发生在“楼下”，戏剧冲突也从朱莉小姐闯入她不该进入的区域即仆人们生活与工作的地方开始，但“楼上”也被精心设计，它既可以作为宴会厅，也是由五台摄像机进行多机位实时影像播出的大屏幕。

《朱莉小姐》演出至5月12日